МОНУМЕНТАЛЬНЕ, НАЇВНЕ І ДИТЯЧЕ : КУДИ ЙТИ ТА ЩО ДИВИТИСЯ В МУЗЕЯХ ТА ГАЛЕРЕЯХ У ЧЕРВНІ
- Соломія Ткачук

- 5 годин тому
- Читати 5 хв
Попри те, що літо вважають умовним міжсезонням в артіндустрії, коли інституції відпочивають від гучних подій весни та готуються до нових проєктів, що зазвичай стартують восени, цей червень видався насиченим на вернісажі та фінісажі.
Під сам кінець місяця “Український дім” відкриє велику ретроспективу шістдесятника Олександра Дубовика (27 червня), у Національному музеї у Львові триває “ТУТ” - виставка трьох учасників творчого об’єднання ChorneChervone, Хмельницький художній приймає проєкт Олени Придувалової, а камерна львівська галерея “Пори року” зібрала десятки портретів одного і того ж портретованого.
Розповідаємо, які виставкові проєкти варто відвідати наприкінці червня.
19 ЧЕРВНЯ, 17:00

фрагмент експозиції виставки "ТУТ: Василь Ярич, Олександр Дяченко, Олександр Бабак" фото: Соломія Ткачук для [естéт] газети
ТУТ: ВАСИЛЬ ЯРИЧ, ОЛЕКСАНДР ДЯЧЕНКО, ОЛЕКСАНДР БАБАК
Де: Національний музей у Львові імені Андрея Шептицького
Коли: до 19 липня
Спільна виставка творчої групи монументалістів розгортається навколо пливкого концепту “тут”. “Як точно означити “тут", коли межа між "тут" і "там" постійно зміщується, розчиняючись у розмаїтій іншості?” — йдеться в кураторському тексті.
В експозиції зібрано дванадцять пластичних творів Василя Ярича, сім скульптур Олександра Дяченка та понад десять малярських полотен Олександра Бабака, зокрема зі знакових серій “Grisaille”, “Рікою” та “Хмари”.
Виставка організована у співпраці з творчим об'єднанням "ChorneChervone".
фрагменти експозиції виставки "ТУТ: Василь Ярич, Олександр Дяченко, Олександр Бабак" фото: Соломія Ткачук для [естéт] газети
365. ЧАС НЕ ПОТРІБЕН
Де: Музей сучасного українського мистецтва Корсаків (Луцьк)
Коли: до 26 липня
Після показу в київському Музеї Ханенків проєкт Гамлета Зіньківського приїхав до Луцька. Митець, який працює з графікою, колажем, фотографією та стрітартом, презентує річну серію рисунків, які створював щодня. У планах художника — десять таких циклів. “Я дуже хочу дожити до моменту, коли побачу ці десять проєктів в одному просторі як одну велику виставку”, — ділиться Гамлет. Проєкт постає як своєрідний щоденник часу, відкритий для неспішного перегляду та особистих інтерпретацій.

фрагмент експозиції виставки "365: Час не потрібен" у Музеї сучасного мистецтва Корсаків фото: Музей сучасного мистецтва Корсаків
СВІТОБАЧЕННЯ
Де: Хмельницький обласний художній музей Коли: до кінця липня
Виставка київської художниці Олени Придувалової об'єднала її графіку та малярство. Художні твори авторки різних років вступають в діалог, формуючи багатошаровий наратив про взаємозв’язки між внутрішнім світом художниці, її пам’яттю та щоденними ритуалами. Центральне місце в експозиції посідають графічні аркуші 2000-х років. Також проєкт простежує трансформацію автопортрета у творчості мисткині — від реалістичних робіт початку 2000-х до майже абстрактних полотен 2021 року.

фрагмент експозиції виставки "Світобачення" у Хмельницьклму обласному художньому музеї фото: Хмельницький обласний художній музей
ДИНАСТІЯ КРИЧЕВСЬКИХ
Де: Музей української діаспори (Київ)
Коли: до 27 вересня
Присвячений до 100-річчя Катерини Кричевської-Росандіч та 125-річчя Василя Кричевського (молодшого), проєкт презентує ретроспективу життя і творчості династії Кричевських. В експозиції представлено понад вісімдесят малярських і графічних творів: архітектурні начерки, книжкові обкладинки, пейзажі, етюди, портрети й натюрморти. Окрім художніх робіт, тут можна побачити унікальні архівні світлини, відеозаписи та інтерв’ю про династію.

фрагмент експозиції проєкту "Династія Кричевських" в Музеї української діаспори фото: Музей української діаспори
НОВИЙ МІЛІТАРНИЙ ПЕЙЗАЖ
Де: Національний музей “Київська картинна гелерея”
Коли: триває
Виставка від одеського тандему "forest brothers" Стаса Жалобнюка та Ігоря Гусєва осмислює, як війна змінює наше сприйняття простору. В експозиції представлено тридцять великоформатних полотен. Автори додають звичним краєвидам виміру небезпеки, перетворюючи їх на метафору фронту. Так формується “новий український мілітарний пейзаж”, де військові об’єкти вже стають частиною нашої природи.

фрагмент експозиції виставки "Новий мілітарний пейзаж" у Київській картинній галереї фото: Національний музей "Київська картинна галерея"
НАЇВ З ПУТИВЛЮ
Де: галерея "Кузня" (Київ)
Коли: з 19 червня
Виставка робіт Катерини Петрівни Кобилякової — художниці з Путивлю, яка народилася 1943 року і померла у 2022, так і не ставши відомою за межами свого міста. Катерина народилась в селі Кобиляково Путивльського району на Сумщині, закінчила художній інститут заочно, працювала художницею-оформлювачкою на підприємстві, пізніше — викладачкою у школі. Малювала, робила карбування, випалювала по дереву, ткала гобелени, працювала з соломою і склом. Все своє вміння намагалась передати дітям. Виставка стала результатом експедиції, яку рік тому здійснили артдиректорка Кузні Тетяна Тадай і кураторка Ліза Фанегей.

фрагмент афіші виставки "Наїв з Путивлю" скрін з інстаграм допису галереї "Кузня"
Роботи мисткині поєднують традиційний наїв, архетипічні образи та особисту міфотворчість. Виставка розмірковує на теми культури памʼяті та феномену ізольованого митця. На ній будуть представлені живопис, гобелени, а також фотографії з експедиції до Путивля.
СТІБУНОВ
Де: галерея ЛНАМ "Пори року" (Львів)
Коли: до 30 червня
Виставка пам'яті (легендарного для Львова) натурника зібрала з академічних запасників та фондів кафедри рисунку і живопису об'ємний студентський доробок, присвячений неординарній особистості Михайла Стібунова. “Він читав вірші експромтом, ворожив на кавовій гущі, знався на езотериці доволі добре, танцював”, — так згадують про натурника Стібунова товариші та товаришки.
Ця камерна виставка — жест шани від Академії Мистецтв та кафедри, зі студентами та викладачами якої працював натурник, та збереження пам'яті про оригінальну модель, який сам "вважав себе то екстрасенсом, то актором, то філософом".

фрагмент експозиції виставки "Стібунов" у галереї ЛНАМ "Пори року" фото: Девід K. Росс / Львівська національна академія мистецтв
TRUST THE PROCESS
Де: артцентр Дзиґа (Львів)
Коли: з 24 червня до 8 липня
У час, коли базові системи підтримки руйнуються, спільна виставка німецьких мисткинь Елені Сісманідіу та Наталії Боровець зміщує фокус із самооптимізації на довіру до себе — як форму внутрішньої опори. Проєкт осмислює витривалість, турботу та невидимі структури, що тримають нас у рівновазі. “Вірусні афірмації, вигравіювані в камені. Волосся, збережене у воску. Монументальні форми, що роблять видимим те, що приховують системи” — йдеться в кураторському тексті.

"Маніфестуючи на камені", Елені Сісманіду ця робота зараз експонується в рамках виставки "Trust the process" в артцентрі "Дзиґа" фото: артцентр "Дзиґа"
також читайте: 12 ВИСТАВОК ПОЧАТКУ ЛІТА — ВІД КЛАСИКІВ УКРАЇНСЬКОГО МАЛЯРСТВА ДО САМООРГАНІЗОВАНИХ МИСТЕЦЬКИХ СПІЛЬНОТ 1990-х і 2000-х
ВСЕ НОРМАЛЬНО))
Де: Jam Factory Art Center (Львів)
Коли: до 9 вересня
Концепт виставки натхненний інтернет-мемом, де собака сидить перед палаючим будинком і дивиться у порожнечу зі словами: "Все нормально". Проєкт розповідає про роботу митців, яка триває навіть тоді, коли все навколо горить, як на цій картинці, йдеться в прес анонсі.
За словами кураторської групи, це "спроба подивитися на самоорганізацію не як на героїчний виняток, а як на базовий режим існування сучасного українського мистецького середовища" — на структури, що виникають всупереч відсутності стабільності, в умовах дефіциту ресурсів, розмитих ролей і необхідності одночасно вигадувати інституцію та виживати всередині неї.
В експозиції зібрано роботи близько 25 самоорганізованих мистецьких ініціатив з різних регіонів України, які продовжують існувати зараз — у підвалах, ангарах, внутрішніх двориках, нефункціональних приміщеннях або взагалі без постійного місця.

фрагмент експозиції виставки "Все нормально))" фото: Софія Соляр / Jam Factory Art Center
САМІ СОБАКИ
Де: галерея “Світло” (Львів) Коли: до 28 червня
Персональна виставка юного художника Данила Галійчука зібрала близько сотні портретів домашніх улюбленців: такс, пуделів, коргі, хаскі, є тут навіть “морський чорт”. Експозиція представляє роботи Данила з різних періодів його захоплення світом тварин та концентрує увагу глядача саме на песиках різних порід в його авторському виконанні.

афіша виставки "Самі собаки" у галереї "Світло" фото: галерея "Світло"
А 20 червня "Світло" запрошує на портрет-сесію, яку проведе Данило Галійчук для усіх охочих та їхніх песиків (котиків і навіть "морських чортів").
Що ще подивитися?
Якщо ви пропустили нашу попередню добірку, лаконічно нагадаємо й про інші виставки, що тривають. У Луцьку, в Музеї сучасного мистецтва Корсаків, до середини липня можна потрапити на “Київський острів” — проєкт про об’єднання художників “Сквот на Олегівській”, що виникло на початку 1990-х років і стало важливою частиною так званої "нової української хвилі". Ще трохи “нової хвилі” можна побачити в Одеському художньому, там на початку літа відкрили персональний проєкт іншого її учасника — львівського художника Андрія Сагайдаковського. В Пінчук Арт Центрі триває "Радість" — проєкт, в якому українські та іноземні митці розмірковують над поняттям радості як життєвої сили та сміливого прояву людяності (друга едиція цього проєкту зараз представлена в межах офіційної паралельної програми Венеційської бієнале). Також там можна поспостерігати за “Самозайнятими” — проєктом шістьох молодих українських митців та мисткинь, які “випробовують” свої твори поза межами звичного галерейного “white cube”. А у Львові ви ще встигаєте на “мерехтливу” (в прямому та переносному значенні) виставку ужгородського художника Руслана Тремби, що відбувається у Муніципальному мистецькому центрі.
Сподобався матеріал?
ваш донат — додаткова та дуже важлива підтримка для нашого незалежного медіа
Маєте новину, пропозиції співпраці чи зауваження щодо контенту? Пишіть на editor@esthetegazeta.com








